В этом году популярному фэнтези-сериалу с элементами хоррора «Очень странные дела» исполнилось шесть лет. Премьера самых первых восьми эпизодов состоялась на Netflix летом 2016 года. Вторая часть проекта вышла осенью 2017-го, а третья – в июле 2019-го. В этом году, наконец, презентовали четвертый сезон, который побил все рекорды. Уже известно, что проект продлен ещё на сезон и он станет последним.

Четвертый сезон «Очень странных дел» оказался самым популярным англоязычным шоу Netflix, правда, среди всех сериалов стриминга он оказался вторым по просматриваемости. Он уступил корейской «Игре в кальмара». Сериал набрал 930 млн часов просмотров (сейчас наверняка больше) против 1,6 млрд часов, который принёс проект из Южной Кореи. Кроме того, на четвертую часть «Очень странных дел» была потрачена беспрецедентная сумма. Как пишет The Wall Street Journal, Netflix вложил в производство каждой новой серии $30 млн. Если учесть, что серий там девять, то бюджет только что презентованного проекта составил $270 млн. К слову, это в два раза больше, чем потратили создатели «Игры престолов» на своё детище.

Внимание — в тексте множество спойлеров!

О чём сериал «Очень странные дела»

Он рассказывает о приключениях компании подростков, живущих в 80-х в вымышленном городе Хоукинс, который якобы находится в штате Индиана, США. Четверо друзей-ботанов (Уилл, Майк, Дастин и Лукас), любящих поиграть в настольные игры, где описан параллельный мир, вдруг оказываются живыми свидетелями того, что тот мир на самом деле существует и что в нём живут далеко не самые дружелюбные существа.

В первом сезоне завязка сериала строится на пропаже одного из мальчиков – Уилла (Ноа Шнапп), мама пацана (Вайнона Райдер) бежит в полицию с заявлением, но местный шериф Джим Хоппер (Дэвид Харбор) говорит, что беспокоиться ей не о чём, ведь самое ужасное событие в их городе было тогда, когда на местную жительницу напала сова. «Наверное, мальчик сбежал куда-то или уехал без спроса», – пытается он успокоить взволнованную мамашу, но Уилла не могут найти ни в первый день, ни во второй, ни в третий – с парнем явно случилась беда. Мать поднимает на поиски весь город – от полицейских до школьников, но безрезультатно. Когда героиня Райдер получает странный телефонный звонок, где ей слышится голос сына, а потом во всем её доме начинает что-то происходить с электричеством, она понимает, что пространство посылает ей какие-то знаки, она чувствует, что мальчик жив и его стоит искать, хотя патруль даже выловил в местном водоеме разложившийся труп пропавшего парня.

Во второй сюжетной линии мы видим девочку-подростка с остриженными волосами и выжженной на руке татуировкой с цифрой 11 (Милли Бобби Браун), она бежит от каких-то нехороших людей, которые держали её против воли и проводили над ней какие-то нечеловеческие эксперименты. Пока девочка пыталась скрыться от преследователей, она знакомится с компанией мальчиков: Майком, Дастином и Лукасом. Они нарекают её Оди (это производная от её номерного знака «Одиннадцать») и вскоре оказывается, что она не только знает, где находится их друг Уилл, но и обладает сверхъестественными способностями. Она может убить одним взглядом, найти любого человека, где бы и в каком измерении он бы ни находился и знает все о темном мире. После чего разворачиваются такие баталии и битвы добра со злом, что принимают участие в них все: от бравых полицейских до маленьких детей. Все четыре сезона люди борются с существами из потустороннего мира, причём в двух сезонах повелителям Тьмы и их «псам» – демогорганам, так зовут хищных существ с цветочной головой, помогают русские, точнее, советские военные. Они, как это обычно бывает в американских фильмах, разрабатывают секретное и крайне опасное оружие и мечтают поработить весь мир.

Так чем же эта история так понравилась людям, что за несколько лет своего существования и четыре сезона обзавелась многомиллионной армией фанатов по всему миру и стала главным сериалом для миллениалов? И почему, если «Гарри Поттера» смешать со Стивеном Кингом и его культовым романом «Оно», добавить хорошую порцию «Королевства полной луны» Уэса Андерсона и щепотку любимого нами «Леона», получатся «Очень странные дела»? Попробуем объяснить. Итак, вашему вниманию 12 причин, доказывающих, что успех проекта неслучаен.

1. На «Очень странных делах» выросло поколение 20–30-летних

Смешно звучит, но, по сути, так оно и есть: сериал существует шесть лет и многие зрители взрослели вместе с любимыми героями и преодолевали вместе с ними трудности пубертатного периода и все свои юношеские проблемы – одиночество, невзаимную любовь, испытания дружбы, трудности самоопределения и первую сепарацию от родителей. Вчера мы видели героев, для которых лучшим развлечением было играть и гонять на велосипедах, сегодня видим уже их поцелуи и амурные дела, за которыми ревностно бдит папа-полицейский. А завтра они ради своих любимых будут гнать сотни километров по пустыне и рисковать жизнью, попадая под обстрелы военных. Как вчерашние одиннадцатилетки превратились в довольно взрослых молодых людей – видно невооруженным взглядом. В четвертом сезоне некоторых героев играют не только 17–18-летние, но и 20–25-летние и даже 30-летние люди, например, самого популярного и красивого парня школы, которому отчего-то не везёт с девушками – Стива Харрингтона – играет Джо Кири, который уже разменял четвертый десяток.

Именно такие сериалы, которые говорят с молодежью на одном языке и становятся поколенческими, и у каждого поколения свой сериальный фетиш – для одних это «Друзья» или «Элен или ребята», для других – «Твин Пикс», а для третьих – «Очень странные дела». А тем, кому кажется, что шесть лет для многосерийного проекта никакой не срок, напомним, что знаменитая «Санта-Барбара», на которую все ссылаются, когда хотят пошутить, что она длилась вечно, существовала всего девять лет.

2. Это гимн юности

Как показывает практика и рейтинги стримингов, подростковые шоу сегодня в топе, об этом говорит и успех «Эйфории» с потрясающей Зендеей в главной роли, и феноменальные цифры «Полового воспитания», и восторженные отзывы о немецкой «Тьме», и конечно, же неугасающий интерес к «Очень странным делам». Многие хорошо работающие драматические конструкции в этом сериале возможны как раз по тому, что героями являются тинейджеры. Когда взрослые люди борются против кровожадных монстров и существ из потустороннего мира, это может выглядеть глупо, но если это делают подростки, то материал становится по-настоящему цепляющим. При этом драматичные сцены становятся ещё драматичнее (взять хотя бы эпизоды, когда маленькую девочку истязает собственный «отец» или когда подросткам приходится убивать), а экшен получается намного забористей, чем в обычных фильмах (когда дети борются против зла совсем как взрослые, при этом не имея водительских прав, лицензий на ношение и приобретение оружия и даже разрешения от родителей и учителей). Ну а то, что мелодрамы с участием растущих организмов нежнее таких же взрослых фильмов в 100 раз, это и доказывать никому не надо (один из таких примеров — это невероятно сентиментальный эпизод в первом сезоне, где действо происходит на зимнем балу, где ребята впервые заводят романтические связи и находят себе пару).

В «Очень странных делах» есть чем восхититься не только настоящим юношам и девушкам, но и бывшим. Здесь найдут отдушину и бунтующие подростки (в одной из серий против злодеев борется банда тинейджеров-маргиналов, напоминающих героев «Отряда самоубийц»), и дети помладше. Интересно, что вся детская атрибутика вроде игр, рисунков и игрушек используется здесь по полной, даже монструозный демогоргон имеет какие-то детские черты, к примеру, его страшная пасть имеет форму цветка. А, как мы знаем по «Игре в кальмара», использование детских игр — это вполне рабочий инструмент в написании сценария.

3. «Очень странные дела» – это трогательное кино о дружбе и любви

Подвиги в этом сериале совершаются, и со всеобщим Злом борются с неменьшим пафосом, чем в супергеройских блокбастерах, но все здесь делается во имя дружбы и любви. Тут хорошо отработаны романтические линии почти у всех подростков – Майк безумно влюблен в Оди, а Уилл испытывает нежные чувства к Майку, но не смеет ему признаться (привет Нуртасу Адамбаю), осторожный Лукас фанатеет от пацанки по имени Макс, а она снисходит до отношений с ним и рада этому, смешной ботан-гений Дастин обаял самую умную девочку на свете – хакершу Сюзи, и это у них взаимно. Мрачный Джонатан (Чарли Хитон) сходит с ума по красотке Нэнси (Наталия Дайер), а она – по «королю» школы Стиву, а потом все наоборот.

И поскольку до эпохи «Полового воспитания» тут 40 с лишним лет (напомним, действия разворачиваются в 80-е), то здесь больше говорят о чувствах, а не о человеческом либидо, и это очень подкупает. Тут по старинке смущаются, когда остаются с понравившимся человеком наедине, признаются в любви со словами, трогающими до слез, и поют своим любимым песни по радиосвязи, хотя нет ни голоса, ни слуха, ни дикции, зато есть чувства. Тут много говорят о первой любви и дают друг другу уроки по соблазнению противоположного пола, понятия не имея, как это делать самим.

Интересно, что романтическая линия есть и у взрослых, которые играют основные роли, а любовь – это, как известно, очень сильная мотивация совершить подвиг, например, поехать на край света и спасти любимого, хотя он об этом даже не знает. «Конечно, она сорвалась в Сибирь выручать тебя исключительно по дружбе», – шутит над «Ромео» один из героев.

4. Это поп-культурный феномен и настоящая энциклопедия кино

«Очень странные дела» — это, безусловно, кино для гиков, то есть кинофанатов, здесь столько отсылок к отличным фильмам, что можно устраивать настоящие квесты на тему что здесь и откуда. Говорят, даже основная идея сериала позаимствована из старого аниме. В 1988 году Отомо Кацухиро выпустил аниме «Акира», рассказывающее о детях со сверхспособностями, которые появились после того, как Токио якобы был уничтожен ядерным взрывом. У них тоже вместо имен были номера, которые были вытатуированы на руке, и они тоже убегали из лаборатории, перебив по пути кучу охранников, как это делала Оди. Там и антагонист в одном из эпизодов превращался в биомассу, словом, все как в «Очень странных делах».

Авторы проекта, братья Мэтт и Росс Дафферы, пересмотрели все популярное кино вдоль и поперек, от ужастиков Джеймса Вана до великой классики, которую делал тот же Кубрик, и на основе просмотренного смогли сделать уникальный постмодернистский продукт, который имеет при этом всем свою оригинальную ноту. Интересный эффект – в «Очень странных делах» вы найдёте знакомые кадры или сюжеты, независимо от своего кинематографического уровня и вкуса. Те кто любят ужастики, поймут, что братья явно вдохновлялись новым «Оно», страшными хоррорами от Вана вроде «Заклятья» и «Астрала», большой классикой типа «Нечто» от Джона Карпентера (в паре-тройке эпизодов нам показывают постер к фильму) и даже старым-добрым «Кошмаром на улице Вязов» (кстати, одного из героев четвертого сезона – Виктора Крила, сидящего в тюрьме за убийство всей своей семьи, играет Роберт Инглунд — тот самый исполнитель роли Фредди Крюгера). А одна из сцен, где две отважные девчонки Нэнси (Наталия Дайер) и Робин (её играет Майя Хоук – дочь Итана Хоука и Умы Турман) отправляются к Виктору Крилу и их путь проходит через подземные камеры, напоминает первую встречу Кларисы Старлинг с Ганнибалом Лектером в «Молчании ягнят».

Надо сказать, что все популярное американское кино здесь так или иначе проскальзывает и чего здесь только нет – от «Звездных войн», «Терминатора» и «Индианы Джонса» до «Чужого», «Рэмбо» и «Хищника». Смешивая киноингредиенты из разных вселенных, Дафферы сделали ядреную, но любопытную смесь – это как если бы британского Гарри Поттера смешали бы с американской готикой от Стивена Кинга, добавили культового европейского кино вроде фильма «Леон» от Люка Бессона (Оди дружит с шерифом Хоппером совсем как героиня Портман с героем Жана Рено, и, кстати, маленькая и остриженная Милли Бобби Браун похожа на юную Натали Портман). А потом в этот рецепт, сами того не замечая, добавили совсем чуть-чуть Стэнли Кубрика (там есть эпизоды, явно вдохновленные «Сиянием» и «Заводным апельсином»).

5. Здесь прекрасная драматическая основа, построенная на глубоком знании психологии

Сама концепция, в которой у нашего мира есть тёмный двойник, не нова, но то, как используют сценаристы этот троп в данном проекте, достойно восхищения. Сценаристы работают над раскрытием болезненных чувств и травм на протяжении всего сериала, но апогея психологизм достигает в четвертом сезоне – он полностью посвящен чувству вину и его пагубном воздействии даже на самую крепкую психику. Именно это чувство расшатывает психическое здоровье и образует дыру, через которую на этот свет лезут самые страшные монстры. Сражение с демогоргонами и их повелителем в сериале похоже на сеансы психотерапии, где есть возможность погрузиться в боль с головой, осознать её и трансформировать в позитивную энергию и это показано буквально. Девочка Макс, пытаясь сбежать от чудовища, представляет не мрачные моменты своей жизни, а светлые, чтобы у этой тёмной сущности не было возможности подпитываться её травмами.

Интересно, как сценаристы отнеслись к героям-детям: для них подростки — это не недоразвитые взрослые, а сложившиеся личности, которые, как и адалты, могут проходить через глубокие кризисы. Например, во втором сезоне Уилл рассказывает о том, как его порабощает паукообразный монстр, проникший каким-то образом во все его существо, вызывающий страшные галлюцинации и причиняющий невыносимую боль. Он говорит, что это чудовище «похоже на чувство», «оно меня угнетает, душит и владеет всем моим сознанием». По описанию это похоже на симптомы подростковой депрессии, при этом мальчику сложно признаться в этом своим близким и он даже не обладает пока тем понятийным аппаратом, чтобы описать все, что с ним происходит.

Все образы очень психологичные и у каждого персонажа есть болезненная травма, которую эффективно задействуют в сценарии: шериф потерял любимую дочь, родители Уилла и Джонатана разведены, а отец максимально дистанцирован от своих чад, и видеть это детям больно. Оди абьюзит отец, которому она должна доверять по природе вещей, а её мать, которую она никогда не видела, он просто сводит с ума. И таких тем, вокруг которых строится крепкая драматургия, там полно.

Сценаристы показывают, как из гнева и ярости возникают суперспособности, из-за которых их обладателя хотят убить или же хотя бы поэксплуатировать, и как из большой любви людей вытаскивают с того света в буквальном смысле. Когда братья Дафферы ходили по студиям и стримингам и предлагали эту историю, все им говорили: «не пойдет, у вас детская история с очень взрослыми приключениями, меняйте фокус». Но авторы не отступили, и в этом вся фишка. «Очень странные дела» — это не детская, а абсолютно взрослая история, с одной лишь разницей, что главные герои там дети. И тела убитых ребят в лаборатории, которые зрители видят в сериале, это как раз признак того, что это очень взрослое кино, такое пострашнее всех монстров вместе взятых.

6. В «Очень странных делах» самые душещипательные признания, которые вы слышали в кино

В чем сценаристы этого сериала мастера, так это в вышибании слезы, причём здесь нет речи о спекуляциях, напротив, тексты пишут такие честные и трогательные, что не обрыдаться от услышанного нет никакой возможности. Например, в одном из сезонов они используют такой жанр письма, как «письмо отца дочери»: брутальный Хоппер пишет своей дочке такое нежное и сентиментальное письмо, что его можно считать образцом. А как Майк признается в любви Оди и призывает её бороться с тёмными силами? За такие слова девочки и любят мальчиков. Надо сказать, что сценаристы сильны не только в словах, но и в написании берущих за душу эпизодов, например, взять тот, где новый герой Эдди (Джозеф Куинн, которого все уже успели признать копией молодого Роберта Дауни-младшего) борется с летучими мышами, вызывая весь огонь на себя? А их совместная сцена с Дастином (Гейтеном Матараццо) после битвы с этими тварями? Равнодушным к ней останется только черствый.

7. Детективное фэнтези с элементами хоррора: очаровательный микс жанров

Один из секретов проекта, объясняющий его долговечность и ниспадающий интерес к нему, заключается в смешении различных киножанров в гремучий коктейль. За счёт этого смотреть нескучно ни один из сезонов. Здесь есть элементы не только фэнтези, мистики, детективов, хорроров, триллеров и true crime-сериалов (документальных фильмов о реальных преступлениях), но и хорошие драматургические ходы для таких жанров, как драма, мелодрама и coming-of-age-сторис (историй взросления). Интересно, что в четвертой части авторы разворачивают жанровые границы максимально объёмно – в эпизодах здесь можно увидеть и триллер, и полноценный боевик, и настоящий хоррор, поэтому тут и монстры, и мертвецы, и зрелищные драки, и перестрелки, и погони. Понятно, почему у проекта оказался такой большой бюджет – снимать такое недешево. Большинство серий в новой части длятся около 80 минут, а заключительный эпизод идёт 2 часа 20 минут – это как большой полнометражный фильм. Поэтому многие критики говорят, что называть «Очень странные дела» сериалом уже неправильно — это уже полноценный мир со своей Вселенной. Особенно занятно, как авторы используют детективную часть. Благодаря тщательному сценарию все показанное кажется вполне логичным и оправданным.

8. «Очень странные дела» – очень стильное кино с эффектными образами

Прежде чем расписать все о моде 80-х, мы хотим акцентировать внимание на ярких кинематографических образах, которые подарил нам этот сериал. Во-первых, это девочка, у которой бежит из носа кровь красивой тонкой струйкой – так бывает с Оди, после того как она задействует свои сверхспособности, у неё начинается носовое кровотечение. Если в фильме Тарантино «Криминальное чтиво» кровь из носа было знаком употребления наркотиков (как у героини Умы Турман), то теперь это примета подростков-супергероев. Или взять героиню Наталии Дайер – хрупкая, нежная, но при этом сильная и смелая девушка, которая палит в своих врагов в упор и ничего не боится — это сильный образ. А глаза жертв Виктора Крила из четвертого сезона уж очень напоминают грим героев «Заводного апельсина» Стэнли Кубрика – у него грим под глазами имитирует ресницы, а у Дафферов шрамы, оставшихся после зверств садиста.

Что касается моды, то здесь работали отличные стилисты, которые смогли по-новому посмотреть на 80-е и вдохновить всех хипстеров на новые подвиги. В том числе благодаря детишкам из «Очень странных дел» в моду вновь вошли «вареные» джинсы с высокой талией, объёмные бомберы, платья с трогательным жабо, блузы и жакеты с накладными плечами, вельветовые брюки, яркие цветастые рубашки с коротким рукавом, футболки с дикими принтами, вайфареры от Ray-Ban (как у Стива), яркие дождевики, кричащие клипсы и даже матроски (как у героини Хоук и её друга). А кеды, бейсболки, клетчатые рубашки (там их носят все) и тотальный деним (как у брата Макс) вообще никогда не выходили из моды. Не зря такие марки, как Levi’s, Nike, H&M, Topshop и Pull & Bear отметились выпуском капсульных коллекций по мотивам «Очень странных дел». А исполнители главных ролей стали иконами стиля, особенно здесь выделяется Финн Вулфхард (Майк), он то эксплуатирует образы в стиле гранж, то пижонствует в стиле Тимоти Шаламе, то одет в идеальные костюмы Prada. Говорят, в этом году подросток подписал контракт с Saint Laurent.

9. В «ОЧС» классная библиотека персонажей

Любой хороший сериал не может существовать без интересных и многослойных персонажей, а здесь таких большинство, даже с антагонистом угадали – в четвертом сезоне это не просто какой-то травмированный псих, как во всех современных фильмах, а монстр, не скрывающий, что ему нравится творить зло, он от этого получает удовольствие, к тому же он обладает способностью отражать увиденное в человеке, а такая черта уже тянет на революцию в мире экранных злодеев.

Все дети в «Очень странных делах» – разные, и культурное разнообразие, за которое борется Голливуд, здесь представлено в самом лучшем виде – тут есть и дети-аутсайдеры, и самые популярные люди в школе, есть аутичные персонажи, как Уилл, и наоборот, притягивающие к себе «магниты», как Нэнси, тут найдутся обаятельные гении, как Дастин, и красавчики, от которых не ждут, что они окажутся настолько способными, что смогут поступить в колледж (Стив). Есть практичные умницы, как Эрика (потрясающая Приа Фергюсон – наверняка будущая большая звезда), и пацанки как Макс – она гоняет на скутере, автомобилях и игровых автоматах лучше, чем мальчишки.

Со сложными мужскими персонажами в кино никогда не было проблем, а вот женские образы все чаще были второстепенными, но здесь другое дело – они здесь в самом центре внимания. Есть здесь и красавицы (Нэнси), и космические девчонки, надолго разбивающие сердца (Оди), и верные подруги, как героиня Майи Хоук, и вечные спасительницы, как героиня Вайноны Райдер. Мама, которая видит, как мучается сын от страшных болей, но она жертвует им ради спасения мира. Такой образ тянет на американское толкование Богородицы. И именно её святая вера в то, что её мальчик жив, раздвигает миры.

Что касается любимого пункта всех адептов новой этики, то расовое равновесие почти соблюдено – есть девочка индийских кровей и парень-индеец, а вот с азиатами туговато – показывают одного, но он появляется на пару секунд.

10. Здесь использована лучшая ностальгическая музыка

Редкий случай, но музыка в сериале тут полноценный герой – она спасает героев не один раз. Самый яркий эпизод — это, конечно же, сцена, где девочка по имени Макс (Сэди Синк) пытается защитить свою психику от монстра прослушиванием любимой композиции Running Up That Hill от британской певицы Кейт Буш. После того как старый хит вспомнили в «Очень странных делах», клип на него опять начали смотреть, и сейчас его просмотры на YouTube достигли уже 100 млн просмотров. Или взять мощный эпизод с Эдди, где он даёт концерт для летучих мышей. Это одна из сам энергичных и эффектных сцен в четвертом сезоне, и для этого герою даже не пришлось повторять трюк Мэрилина Мэнсона, который откусил голову кровососу на сцене.

11. Это большое посвящение 80-м

«Очень странные дела» получились одной большой отсылкой к массовой культуре 80-х благодаря создателям – братьям Дафферам. Им 38 лет (они близнецы), и они как раз выходцы из того самого поколения, которые хорошо помнят своё детство и ностальгируют по нему. Сейчас это дивное время, в котором не было интернета (о его потенциале в 80-х знает только хакерша Сюзи, да и то не стремится пускаться в объяснения) и мобильных телефонов (и приходилось переговариваться при помощи раций), кажется уже невозможным.

12. Обращение к советской культуре

Советские военные и учёные активно вплетены в сюжет третьего и четвертого сезонов, и это, конечно, вызывает дополнительный интерес со стороны нашей аудитории. Как во многих американских фильмах, сериал представляет русских злодеями, которые мечтают захватить мир и установить везде коммунизм. Но надо признать, что тут есть не только плохие персонажи, но и хорошие, и авторы явно старались, делая материал. Наши зрители оценят, например, телефонную будку с нацарапанной надписью «КИНО» внутри и знание персонажами нашего сленга и таких слов типа «мусор». Говорят по-русски там по-разному – одни свободно и видно, что эти роли играют бывшие граждане СССР, эмигрировавшие в Америку, а другие изъясняются хоть и на сносном русском, но с очень смешным акцентом, и эта разница немного выбивает.

Но от лубка и стереотипов уйти не удалось – тут и матрешки и водка (кстати, не «Столичная», а «Слотичная»), и сибирская тайга, и любимый на западе хит «Белая армия, чёрный барон», в котором «От тайги до британских морей Красная армия всех сильней». Наш зритель найдёт немало смешного – например, в образе советских надзирателей, говорящих с пленниками на английском, или посмеются над взявшимся непонятно откуда современным снегоходом (там снимают сибирскую тюрьму 80-х), или же нарисовавшемся вдруг мече, на котором бравый американец бьётся в стенах советского ГУЛАГА с врагами. А эпизод, где для советских граждан привозят дефицитный товар – арахисовое масло, которое вроде бы в СССР никогда не ели, вообще, кажется, уже превратили в мем. Несмотря на все ошибки и недочеты, американские сценаристы все же сумели это встроить в сюжет так, чтобы верилось. К тому же нынешние политические события довольно неплохо ложатся на показанную ими легенду.